Dizajni grafik është përdorimi i ngjyrës, formës, paraqitjes, tipografisë dhe elementëve të tjerë për të krijuar dhe promovuar një mesazh. Në rastin më të mirë, ai kombinon parimet e komunikimit shkencor me estetikën për të rezonuar me audiencën e tij dhe për të provokuar veprime dhe/ose emocione.
Parimet e Dizajnit Grafik
Në rrënjët e tij, dizajni grafik mbështetet në parimet e mbledhura nga dekada të kërkimeve psikologjike dhe sociale. Teknikat e ndryshme që përdorin dizajnerët, të tilla si përdorimi i paletave specifike të ngjyrave për të nxjerrë përgjigje emocionale të parashikueshme, janë pjesë e shkencës së dizajnit.
Dizajnerët marrin parasysh elementë të tillë si:
Tipografi-Përzgjedhja dhe madhësia e shkronjave specifike mund të përcjellë kuptimin. Për shembull, një font i rëndë sans-serif përcjell një autoritet që nuk e bën një font me skriptim të hollë.
Shape-Format mund të përcjellin tonin. Elementet e rrumbullakosura, për shembull, priren të jenë mikpritëse, ndërsa format katrore paraqesin një pamje më të rregullt. Vendosja e elementeve grafikë në modele të parashikueshme ose të rastësishme përbën gjithashtu një formë të llojit, duke kontribuar në efektin e përgjithshëm të komunikimit.
Ngjyra-Ngjyrat dhe kombinimet e tyre ndikojnë drejtpërdrejt në angazhimin emocional të audiencës me një pjesë të dizajnuar.
Tekstura-Bojëja në letër e kryen punën, por shtimi i elementeve jo standarde si pëlhura, petë ose stampimi ofron një përvojë prekëse që ndikon dhe zgjeron perceptimin e audiencës e dizajnit në tërësi.
Hapësirë e bardhë-Mungesa e një elementi mund të jetë po aq e fuqishme sa prania e një. Modelet me shumë hapësirë të bardhë (ose "negative") ndonjëherë përcjellin sofistikim ose përsosje; në minimum, në kontekste të rënda printimi, më shumë hapësirë e bardhë çon në angazhim më të lehtë të lexuesit.
Megjithëse kërkimi pas dizajnit të shkëlqyeshëm është i shëndoshë, dizajnerët e ndërtojnë atë me gjeniun e tyre krijues për të zhvilluar pjesë që plotësojnë nevojat e klientëve të tyre.
Mjetet e Dizajnit Grafik
Një dizajner grafik zakonisht krijon dhe rregullon elemente duke përdorur softuer grafik. Adobe Illustrator, Photoshop dhe InDesign janë ndër më të përdorurat.
- Adobe Illustrator mbështet grafika vektoriale të sofistikuara dhe art të shkallëzuar. Dizajnerët përdorin Illustrator për të ndërtuar infografikë, ikona dhe pjesë të ngjashme.
- Adobe Photoshop përmban qindra vegla dhe filtra të veçantë redaktimi për të rregulluar fotografitë dhe skedarët e tjerë të imazhit.
- Adobe InDesign është një program planifikues i bazuar në kornizë, i orientuar drejt kompozimit.
Dizajnuesit me buxhet shpesh përdorin alternativa me burim të hapur për këto aplikacione standarde. Për shembull, GIMP ofron shumë nga të njëjtat veçori si Photoshop. Inkscape është një alternativë për Illustrator dhe Scribus është një zëvendësues i mirë për InDesign.
Dizajn grafik në jetën e përditshme
Ju jeni të ekspozuar ndaj punës së stilistëve profesionistë çdo ditë, nga fushatat komplekse reklamuese deri te modelet e thjeshta të shkrimit. Të gjitha fillojnë me një stilist që aplikon artin dhe shkencën e zanatit të tyre.
Dizajni profesional futet edhe në vendet më të vështira. Për shembull, Administrata Federale e Autostradave ruan specifikime të detajuara teknike të projektimit për tabelat federale të autostradave, duke specifikuar me saktësi të madhe aspekte të tilla si hapësira, faqosja, tipografia, madje edhe këndi dhe vendosja e shigjetave.
